柴轶男  武汉市十一中教师  武汉大学文学硕士

2005年获“武汉市优秀青年教师”称号

主要教学教研成果：

2001年，讲授的《世间最美的坟墓》一课，获区级优质课一等奖；                     2002年，论文《营建“愉快课堂”的几点体会》在国家级刊物《语文教学与研究》上发表，并分别获市级二等奖，区级一等奖。同年，参与编写武汉市中学语文教学专业委员会主编的《高中语文读本助读》，撰写5000余字文章。                                      2003年，由于教改成绩突出，在7月10日《学语文报》（高中版第88期）头版配上照片以“在活动中体验，在体验中感悟，在感悟中提高”为题报道了她的语文教学理念。同年，讲授的《游园》一课获区级优质课一等奖;《向日葵》一课获武汉市高中优质课竞赛一等奖。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　                      2002年—2005年连续四年被湖北省教育厅聘为普通高等学校招生考试评卷员，并获得优秀评卷员称号；                                                                        2005年，参加武汉市教科院组织编写的“高考语文备考工程”，编写现代文学作品阅读。同年，所撰写的论文《让学生乐于深入语文文本》在《中学语文》（2005年第9期）上发表。                                                        

2007年5月9日，《长江日报》教科版以《课堂上开设“百家讲坛”》为题，刊登我的教学智慧。同年，6月4日“武汉晨报”教育专刊以《80后老师“鬼点子”折服学生》为题大篇幅刊登其教学特色。

2010年，讲授的《归园田居》一课获区级优质课奖。同年，论文《在快乐的语文活动中培养语感》获国家级一等奖。主题班会“幸福树”获国家级一等奖

2001年，荣获区级“新长征突击手”光荣称号；                                    2002年，评为区级“先进个人”；                                                                                                                  2004年，被区教育局评选为“优秀教师”；                                                              

2005年，被武汉市教育局评为“武汉市优秀青年教师”；　　　　　　　　　 　　　

《锦瑟》教学简案

武汉市第十一中学   柴轶男

教学目标：
1、有感情地朗读背诵并默写诗歌。
2、品味诗歌意境，领会诗歌美质。
3、学习艺术表现手法，了解诗人的艺术风格。

教学重点：

1、        有感情地朗读背诵并默写诗歌。

2、        品味诗歌意境，领会诗歌美质。

教学难点：

品味诗歌意境，领会诗歌美质。

教学过程：

一、初步感知

学生自读诗文两遍。

要求：读准字音，有感情的朗读。

二、深入探究

1、品味诗歌的美，了解诗歌的艺术表现手法。

体味诗歌的美比锱铢必较地读懂诗歌的意思更重要。

重点探究：诗情诗境诗语诗象

即炼字、意象、意境

2、     诗歌想表达什么？悼亡说、恋情说、自伤身世说等等，你更倾向于哪一种说法？每一联都代表一种什么样的心绪或情境？

三、   积累巩固

当堂背一背

四、   拓展视野

布置作业：积累鉴赏李商隐的部分诗歌或名句。

关于讲授《锦瑟》一课的教学反思

武汉市11中  柴轶男

对学生情况的思考

“人是目的，而不是手段。”康德的这句话，可以作为教育王国的宪法。

　　教学内容、策略、方法的确定须以人为依据，所以，上课前我就在想“学生喜不喜欢诗？他们这方面的素养怎么样？”现在是后阅读时代，连我们老师们也大多不读书了，更不必说学生。人们在阅读上花费的时间越来越少，“文化贫血”成了整个社会的通病。

针对这样的学情，如果将教学目标仅仅锁定在《锦瑟》上无疑不合时宜，当务之急是唤起学生对诗歌的兴趣，并给予适当的指导帮助。我们常常在咀嚼“兴趣是最好的老师”这句话，那么，在打造培养学生阅读诗歌的兴趣上，老师在课堂上可以做什么呢？很喜欢徐志摩曾打过的一个比方：教师如牧童，只负责把牛引到草地上去，至于牛想吃哪一块草，是站着吃还是躺着吃大可不必管。我常想：这样精妙的比喻竟不是出自教育家之口，反倒由一位诗人道出。我们的语文教学从策略上来讲，最重要的是允许学生以自由的姿态进入文本，而不要指定他进入的路径，在他需要的时候提供适当的帮助，而不是一直牵着他的手。果真这样做了，学生就可以获得更大的探究空间，而不至于思维早早地被锁定。于是，我们需要做的是在在教学中，为学生创设一个兴趣的源起，开辟一个自由的平台。

而李商隐的诗中流泻出的那种朦胧的情意，学生即便是不懂，但或多或少有些心灵上共鸣。例如“相见时难别亦难，东风无力百花残”“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”这样的诗句，他们早有耳闻，而且喜欢。这就为我在课堂上创设学生的兴趣点和为他们开辟阅读的自由平台提供了可能。所以，我把对《锦瑟》这篇课文的教学重点放在指导学生朗读课文和引导学生品位诗歌的美上。

对《锦瑟》和授课环节的思考

《锦瑟》这首诗表面上有题目，其实也是无题诗，是多解和难懂的。历来解说不一，岐义纷出。金代诗人元好问《论诗绝句》曾说：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。”清代大诗人王渔洋在《戏仿元遗山论诗绝句》第十一首中也叹息说：“獭祭曾惊博奥肆，一篇《锦瑟》解人难。千年毛郑功臣在，犹有弥天释道安。”这首诗之所以难以作出定评，争论多在于诗旨。关于这首诗的主旨，主要有以下几种看法：

一、咏瑟。宋代黄朝英《缃素杂记》曾记载：“山谷道人（按：指黄庭坚）读此诗，殊不晓其意，后以问东坡。东坡云：此出《古今乐志》，云：‘锦瑟之为器也，其弦五十，其柱如之，其声也，适、怨、清、和。’案李诗，‘庄生晓梦迷蝴蝶’，适也；‘望帝春心托杜鹃’，怨也；‘沧海月明珠有泪’，清也；‘蓝田日暖玉生烟’，和也。一篇之中，曲尽其意。”在黄氏的记述中，苏东坡以为义山此诗不过咏瑟而已，“庄生晓梦”数句，分别对应的是锦瑟弹奏出的“适”、“怨”、“清”、“和”几种各具格调的声音，而义山此诗，将这些各具格调的声音一一用诗的形式表达了出来。当然这种看法也遭到后人的反对或讥讽。

二、恋情。有种说法是怀念令狐青衣，这种说法在宋代最为流行。如洪迈《容斋续笔》记载：李商隐诗云：“‘锦瑟无端五十弦’，说者以为锦瑟者，令狐丞相侍儿小名，此篇皆寓言，而不知五十弦所起。”这里说，“锦瑟”是令狐楚家的一位侍儿。据说李商隐在令狐家受学期间，曾与她恋爱，但终于没有结果。于是作者借着这首诗表达对她的爱恋、怀恋及爱恋未果的不可言说的凄苦。同时，在李商隐的人生履历里，还经历了宋华阳、柳枝、荷花等几段无极而终的爱情悲剧。所以就有一种猜测是说他在借助《锦瑟》倾诉这种繁思。　

三、自伤。为数甚多的清代诗论家持这种看法。 李商隐一生都纠结于牛李党争的漩涡中，他的恩师令狐楚和他的岳父王茂元是政治上的死对头，政治上的尴尬处境成为他永远无法成就自我的屏障。

　四、悼亡，悼念相敬如宾的亡妻王氏（王茂元之女）。大中五年，李商隐经历了另一次重大打击，是他的妻子王氏在春夏间病逝。从李商隐的诗文上看，他和王氏的感情非常好。这位出身于富贵家庭的女性，多年来一直尽心照料家庭，支持丈夫。由于李商隐多年在外游历，夫妻在很长的一段时间里聚少离多。可以想象，李商隐对于妻子是有一份歉疚的心意；而他仕途上的坎坷，无疑增强了这份歉疚的感情。于是在生命的最后一年里，他在历经了人生的凄风苦雨之后想对亡妻做一份追思。

正因为这首诗的多义性，我觉得给学生创设自由鉴赏的空间成为可能，于是在讲授的开始阶段就引导学生充分地朗读诗歌。首先，自由朗读。读准字音，读出感情。其次，找两个普通话比较好的同学示范读，问：他们读得美不美？美在哪儿？借着说“美读”的问题，稍稍做些朗读点拨。我接着问：懂不懂呢？学生摇头（沮丧）。“不懂就对了，因为我也不懂。”我说。学生笑了，似乎找到了知音。“不仅我不懂，著名的学者和政治家梁启超也不懂。”梁启超曾说：“义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。”(《饮冰室文集·中国韵文内所表现的情感》)有了这样的铺垫，同学们顿时消除了读诗的畏难情绪。我接着讲：“余秋雨小的时候特别喜欢‘朝辞白帝彩云间’，把白帝想象成一个仙风道骨的白胡子老头，等到上了大学才知道自己理解错了，白帝原来是个地名。在他‘懂’了的那一瞬间，他觉得原来的‘美’荡然无存。”“所以，”我对若有所思的学生说：“有时候感受品位诗歌的美比锱铢必较地去理解翻译诗歌本身更重要。”听完我说的话，学生的眼里有了快活的神气，我要求他们再来齐读一遍，回味这种朦胧美。这一遍同学们读得动情多了。我接着说，同学们读得这么好，我也来试试朗读这种美文。我动情地朗读了当代作家王蒙先生改变的一首《锦瑟》：

锦瑟蝴蝶已惘然，无端珠玉成华弦。

庄生追忆春心泪，望帝迷托晓梦烟。

日有一弦生一柱，当时沧海五十年。

月明可待蓝田暖，只是此情思杜鹃。

读完后，我说，觉得老师读得美吗？“美，可是怎么不一样呀？”我笑着说:“王蒙先生太喜欢李商隐的《锦瑟》了，他把这首诗的56个字打乱，重新排列组合，凑成了一首七律、一阕词和一副对联，这是那首七律。王蒙说这正是汉语诗的特点：几乎每个字都有鲜明的意蕴，虽然拆开了，整体的韵味却并没有失去。从中可以看出，诗美，首先是字美，一个字不美了，整首诗都受到影响。古人强调“炼字”正是这个道理，读汉语诗不用心接收每一个汉字的讯息、体验它的美感而致力于分析乃至“翻译”，是一件很糊涂的事情。” 我把王蒙改写的《锦瑟》用PPT展示出来。同时我把别人对王蒙的改编所作的评价也用PPT展示出来：

有人评价改编后的《锦瑟》：

虽略有牵强，却仍然美，

诗情诗境诗语诗象大致保留了原貌。

接着要求同学们从炼字的角度品位李商隐诗歌当中的诗情、诗境、诗语、诗象。对诗歌的审美鉴赏是一个相对开放的话题，我在这里对学生提出审美的方向是一种指导也是一种收束，这是针对高一的学生必须给一点审美的方向，他们才好操作。学生后面的畅所欲言，还不错。

在评说中，学生提到这首诗是在李商隐46岁那年创作，是人生的绝笔。我顺势引出一个追问：“李商隐在历经了人生的凄风苦雨和美好梦想之后，他站在生命的终点站里感叹，于是有了这首《锦瑟》！那么，他想借助这首《锦瑟》，表达什么呢？有人说这是一首自伤身世的诗歌，有人说是悼亡诗，也有人说是恋情诗，你认为是哪一种呢，或者是别的？”这个时候，事先发给学生的关于李商隐生平介绍的大段阅读资料起了很大作用，同学们在对李商隐了解的基础上，充分的表达自己的见解，谈得很动情，真的切实进入到了诗人的世界，体会着诗人的生命脉搏。课堂上说得意犹未尽。最后，学生在课堂上很轻松地完成了诗歌背诵。

课堂反思

在给学生准备李商隐生平介绍的资料时，因为版面所限，我把关于李商隐的爱情这段材料舍去了，所以同学们在最后环节的评说中基本导向了悼亡说和自伤身世说，这也说明对于现在的高中生而言，他们没有精力将时间投入语文学习，老师给什么，就是什么，他们不可能有任何超越的欲望。正因为如此，我们的课堂更要想尽办法给学生创设一点想象的空间，铺设一个可供思维和言说的平台，否者语文课仅只成为一个传授知识，而不是传授思维和培养人文情怀的枯燥的场所了。我总觉得，语文的魅力绝不仅停留在让学生知道语文的知识性和技能性，而在于通过有限的语文课堂，不断激发学生想象的智慧，培养悠远深邃的人文气质。这样的目标激励着我不断反思自己的语文课堂，不断向课堂要效率。